Generi: Prosa, Danza, Teatro-danza, Performance, Installazione

Tags: ballo, maratona, rinuncia, resistenza, grottesco

In una scena scarna e lugubre, appena illuminata a ricordare un ring, due attori interpretano tre coppie ad una maratona di ballo. Non conosciamo i nomi dei partecipanti, ma solo i numeri con cui gareggiano per un premio finale di 1000 dollari: l’unico loro obiettivo è quello di rimanere l’ultima coppia in piedi sulla pista. 

Dapprima ballando, poi semplicemente dondolandosi senza sosta uno contro l’altra, appoggiati per non cadere a terra, i personaggi si trascinano con i loro sogni già infranti: senza speranza, la gara è per loro l'ultima chance da provare per rimanere a galla.

Tra le tre coppie ci sono un’attrice e un ex ufficiale di marina, una donna incinta ed il compagno, ed infine Robert e Gloria, due comparse del cinema, che, da spettatori, siamo portati a vedere come protagonisti. Lei giovane attrice mancata, lui ancora senza una propria direzione, entrambi in disperata ricerca di riconoscimento come artisti e come esseri umani.

La maratona di ballo appare fin da subito non come una competizione, ma come uno show grottesco in cui i partecipanti vengono umiliati ed esasperati da un impresario senza scrupoli che funge da deus ex machina come un Grande Fratello, e da un pubblico ugualmente gretto che osserva gli eventi facendo da un lato il tifo per i propri favoriti, dall’altro aspettando la loro caduta… come in un’arena.


Robert e Gloria si incontrano quasi per caso in quello che sarà il loro viaggio temporale più decisivo del loro destino, una gara di ballo. Due esseri umani che si immolano in cambio di sopravvivenza. Un viaggio dove non si separeranno mai e dove la morte diventa consapevolezza, conforto, liberazione. Come nella tragedia classica, il suicidio è unica via di fuga per non conformarsi alla realtà.


Il progetto prende spunto da “Non si uccidono così anche i cavalli?” di H. McCoy e
nasce dall’esigenza di riflettere sulla contemporaneità attraverso un testo ambientato in un’altra epoca ma all’apparenza incredibilmente attuale.

L’esasperato desiderio di visibilità e l’ambizione di “essere qualcuno” agli occhi degli altri sono ossessioni che finiscono per rappresentare ognuno di noi. Chi agisce e chi osserva, è sia vittima che carnefice in una società, quella americana della Grande Depressione ma forse anche la nostra (?) in cui il valore dell’identità sembra perdere corpo a favore di un certo voyeurismo e di una continua dimostrazione superficiale del talento -se vi è effettivamente.
Qual è il significato della nostra professione e della nostra identità se non il lasciare un segno nel mondo? Perché preferire grottesco all’arte pur di fare audience? Perché prediligere il facile della competizione piuttosto che la bellezza?

NB: Il trailer è un video work in progress: password: cavalli

Altri crediti: direzione del movimento: Riccardo Buscarini

Produzione: Barbiero/Buscarini/Migli