Generi: Danza, Teatro-danza, Performance

Tags: PUPA

Pupa è il viaggio nel sentire di una donna di fronte alla creazione.

Il progetto si compone di tre quadri sul tema della natalità.
Il primo, « Il giorno delle nascite », pone lo spettatore di fronte all’idea di madre iconica.
La scena è una landa sui cui delle donne-Madonne eseguono una coreografia di gesti precisi ma sfuggenti ; una preghiera silenziosa.
Si è di fronte ad un quadro manierista dai toni leggeri, una atmosfera rasserenenante ma intellettualizzata. Non c’è emozione, piuttosto una perfezione distaccata.

Il secondo « Dentro l’uovo » trasporta lo spettatore nel ventre.
Qui protagonista è l’essere in creazione e la sua potenzialità infinita. Siamo nel mondo dei sensi, immersi nel mistero affascinante di una stella nascente.

Il terzo quadro, “X”, con un altro cambio prospettico, ci porta nel reale. Incontriamo una delle madonne del primo quadro. Scomparsa l’idealizzazione rimane la donna, X, e il suo racconto di una possibilità di gestazione interrotta. Un quadro monologico che delega alla parola la concretezza e fragilità del reale.

Fil rouge in questa struttura è proprio la donna che incontreremo alla fine. Presente fin dall’inizio, come osservatrice e interferenza .
Le visioni proposte sono in realtà le sue. Le sue azioni, incomprensibili nei primi quadri, saranno ricomposte dalla sua parola nel finale.


Note di regia
Ho 35 anni, sento il corpo parlarmi, dentro di me qualcosa di arcano vuole creare. Ma In un mondo che riempie di paure è difficile abbandonarsi a questa voce antica. Questo spettacolo nasce dal mio desiderio di esplorare la straordinaria potenza e fragilità del nostro essere creati e creatori.
La prima scena “il giorno delle nascite” osserva la donna nel suo essere matrice iconica.
Le coreografie fisiche nascono da un contrasto: da una parte l’archetipo della Madonna, il suo sguardo insondabile, il ventre sacro. Dall’altro,carne e sangue del parto.
La gestazione come mistero che connette il sacro e l’istinto.
Proprio il mistero è il luogo della seconda scena.
Ci troviamo dentro “l’Uovo”, luogo della potenzialità pura, insaziabile, cieca.
“Nessun animale si stupisce di esistere, eccetto l’uomo” dice Schopenhauer: di fronte a cotanta potenza si atterrisce. E il terrore ci riporta nel Logos.
Nella scena terza ci troviamo di fronte ad una donna. Nella limitatezza del suo corpo e della sua parola.
X racconta di una gestazione difficile, di un essere che poteva Essere, ma non ce la ha fatta. Cerca di sondare l’insondabile, di afferrare quanto perso ma le sue domande restano magnificamente aperte.

Fasi e modalità di lavoro
Ho capito subito che avrei dovuto affrontare questo tema con una compagnia femminile.
Ho coinvolto sei artiste di età molto diverse madri e non, che provenissero da mondi e formazioni differenti, per esplorare, ognuna con le proprie armi e il proprio sentire, un tema così complesso.

Ad interpretare la donnaX, Anahi Traversi, attrice formatasi alla scuola di Ronconi, perfetta per affrontare un perso

Altri crediti: musica di Manfredi Clemente
disegno luci di Andrea Sanson

Produzione: Les Bonnes