Generi: Danza

Tags: danza, superflat, fine, arte visiva, pop

La danza contemporanea della compagnia Schuko dialoga con l'opera dell'artista visiva Tomoko Nagao, originando un paesaggio vivente e in continua trasformazione. Fine parla di una storia d'amore, quella tra l'uomo e la terra, attraverso un'estetica visionaria in cui naturale e artificiale si mescolano e che, secondo le linee dell'arte superflat * giapponese, propone una lettura fantasiosa e cruda della realtà. Il corpo e l'immagine si incontrano in una ricerca che indaga i concetti di abitare, possedere, finire e resistere. *superflat: corrente artistica contemporanea fondata da Takashi Murakami influenzata dalla cultura dei manga e volta a rappresentare in modo grottesco i paradossi della società dei consumi.

Fine nasce da un percorso avviato da Schuko nel 2012, articolato in vari capitoli per i quali si utilizza una commistione di linguaggi tra il performativo e il visuale. Il tema di riferimento è l'adattamento umano alle trasformazioni ambientali intese come forze in grado di rimescolare la realtà dando origine a nuovi spazi, gruppi viventi e dinamiche di relazione. Fine sviluppa in particolare il tema del legame tra l’uomo e la terra inteso come una storia d’amore, per intensità, necessità, dinamiche distruttive e generative. Lo fa mettendo in scena elementi di diversa natura e relazioni in cui il confine tra naturale e artificiale perde di definizione. La scenografia che è spazio, è anche installazione, abito e personaggio; il corpo si modifica, è umano, animale, oggetto e natura. L'idea è di portare un'opera d'arte visiva sulla scena animandola attraverso la danza e contemporaneamente dare alla coreografia un'identità grafica riconoscibile.

Tomoko Nagao è considerata la più importante esponente dell'arte Micropop in Italia. Lavora da sempre con un doppio linguaggio, pittorico e grafico, che risente molto dell’influenza dell’estetica superflat della scuola di Takashi Murakami, con accenti originali nella scelta dei soggetti spesso legati a tematiche ambientali. Nelle sue opere i confini tra arte classica e nuovi valori della cultura pop contemporanea si assottigliano a tal punto da creare una profonda contaminazione. Attraverso una critica sottile e ironica, mai diretta e mai aggressiva, alla società del consumo di massa e delle politiche consumistiche globali, Nagao propone una pratica artistica innovativa, una rivisitazione ironica di temi e soggetti prelevati dalla grande tradizione pittorica occidentale e dall’iconografia popolare e consumistica, sia occidentale che orientale. Le sue opere sono state presentate in varie mostre collettive in Italia e in Europa oltre che all'interno di manifestazioni legate alla street art. Nel settembre 2015 ha partecipato alla prestigiosa mostra collettiva The Botticelli Renaissance. La sua immagine The Birth of Venus è stata eletta immagine guida della mostra. La musiche originali sono del chitarrista Claudio Fabbrini e i costumi della fashion designer Lamula-Raffaela Spampanato.

Produzione: Compagnia Schuko