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Cosa accadrebbe se il futuro giungesse prima del previsto? Se l’avvenire che ansiosamente tentiamo di programmare ci anticipasse, saremmo in grado di reggerne lo sguardo utopico? Tweet, tag, pop-up, burp! Nell’epoca della digitalizzazione vernacolare, il tempo dei media rischia di risucchiarci nel gorgo di un eterno presente invecchiato (e senza previdenza sociale!). Che fare? Ovvio, tornare al futuro...
L come Alice è una scorribanda steampunk nei milioni di doppi che il personaggio di Alice Attraverso lo Specchio potrebbe aver assunto nel corso del tempi. Ad esempio, un tempo in cui la tecnologia ha sorpassato l’estetica, trasformando la cameretta vittoriana di Alice in un laboratorio d’avanspettacolo multimediale. All’interno di questo ecosistema delle meraviglie, Alice si confonderà fra animali elettrici, dispositivi molesti, illusioni ottiche e telepresenze. I suoi flussi di coscienza si distribuiranno fra scena e schermo, punzonati talvolta dalle trappole orchestrate dal dispositivo scenico. “Non c’è cosa che non sia messa di sghimbescio!” - esclamerà una delle tante Alici, prima di scivolare nell’ennesima situazione slapstick.
L, oltretutto, come Lewis Carroll, il collaudatore di non-sensi; L come le Lettere di Antonin Artaud, lo schizo-poeta che s’impadronì del capitolo di Humpty Dumpty; L, infine, come Logica del Senso, quel disgraziato libro di filosofia che attecchì nella mente convalescente di Gilles Deleuze durante il Maggio 68’.
E ancora In L come Alice si va, come dal dentista:
sempre all’erta, anche sotto l’anestetico della sala.
***
Tipologia di spettacolo: Teatro, Performance, Videoarte.
Sinossi: Lo spettacolo è organizzato in una serie di micro-situazioni tratte dalle avventure di Alice: il giardino dei fiori parlanti, il bosco senza nome, l’incontro con la regina bianca, con Humpty Dumpty ecc. Le scene teatrali si alternano e interagiscono con proiezioni e animazioni video legate all’immaginario di Alice.
L come Alice è una scorribanda steampunk nei milioni di doppi che il personaggio di Alice Attraverso lo Specchio potrebbe aver assunto nel corso del tempi. Ad esempio, un tempo in cui la tecnologia ha sorpassato l’estetica, trasformando la cameretta vittoriana di Alice in un laboratorio d’avanspettacolo multimediale. All’interno di questo ecosistema delle meraviglie, Alice si confonderà fra animali elettrici, dispositivi molesti, illusioni ottiche e telepresenze. I suoi flussi di coscienza si distribuiranno fra scena e schermo, punzonati talvolta dalle trappole orchestrate dal dispositivo scenico. “Non c’è cosa che non sia messa di sghimbescio!” - esclamerà una delle tante Alici, prima di scivolare nell’ennesima situazione slapstick.
L, oltretutto, come Lewis Carroll, il collaudatore di non-sensi; L come le Lettere di Antonin Artaud, lo schizo-poeta che s’impadronì del capitolo di Humpty Dumpty; L, infine, come Logica del Senso, quel disgraziato libro di filosofia che attecchì nella mente convalescente di Gilles Deleuze durante il Maggio 68’.
E ancora In L come Alice si va, come dal dentista:
sempre all’erta, anche sotto l’anestetico della sala.
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Tipologia di spettacolo: Teatro, Performance, Videoarte.
Sinossi: Lo spettacolo è organizzato in una serie di micro-situazioni tratte dalle avventure di Alice: il giardino dei fiori parlanti, il bosco senza nome, l’incontro con la regina bianca, con Humpty Dumpty ecc. Le scene teatrali si alternano e interagiscono con proiezioni e animazioni video legate all’immaginario di Alice.
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Nexus inizia a praticare breakdance nel 1998 e nel 2004 entra a far parte del più longevo gruppo di breakdance italiano, Urban Force (nato nel 1996), con cui ottiene vittorie e piazzamenti di prestigio nelle più importanti competizioni nazionali e internazionali. Fra il 2005-2007 è ballerino solista e assistente coreografo nella compagnia di danza Botega, prendendo parte a numerosi spettacoli in Italia e all'estero. Dal 2005 si occupa di nexusmoves.com, blog di cultura hip hop, filosofia dei media e attivismo.
A seguito dei suoi studi sul cinema e le arti, intraprende un percorso artistico incentrato sulla convergenza di breakdance, videoarte e teatro: Nel 2011 scrive e dirige il corto teatrale fooDwork (finalista al festival Reading sul Fiume di Bologna) e Uscendo dal Cinema (selezione festival Corrispondenze di Roma). Successivamente esordisce col suo primo “lungometraggio teatrale”, L’Ombra (selezione Festival della creatività - Roma, 2013), realizza la performance Break To The Future (prod. Comma festival - Perugia, 2012) e ROM (Perepepè festival - Pesaro, 2013), scrive e dirige il cortometraggio Quarto (selezione Umbria Film Festival, 2012) e partecipa come scrittore ai progetti letterari collettivi Futuro Anteriore (2012) e Tifiamo Asteroide (2013, con il racconto “Sinergie”) promossi da Wu Ming.
***
Laura Garofoli è attrice professionista ed educatrice, laureata nel 2012 in Scienze dell’Educazione e della formazione presso l’Università La Sapienza. Si diploma in recitazione nel 2005 presso l’Accademia Ribalte di Enzo Garinei per poi proseguire gli studi presso l’Accademia Corrado Pani. Perfeziona la sua formazione con Jurij Ferrini, Jean Paul Denizon e Luca Ronconi. Come attrice di teatro ha lavorato tra gli altri con Claudio Insegno,
Massimiliano Dau, Rosario Mastrota, Patrizio Cigliano, Alessandro Prete, Carlo Emilio Lerici, Nexus, Carlotta Piraino e nel 2012 è coprotagonista dello spettacolo Questo Amore di Roberto Cotroneo, per la regia di Matteo Tarasco, presentato in occasione del Festival dei 2Mondi di Spoleto.
Dal 2011 lavora stabilmente come attrice nelle produzioni del Teatro Ghione di Roma diretti da Selene Gandini e Alessandro Parise. In televisione ha lavorato come attrice nella fiction Terapia D’Urgenza e Boris 3, oltre ad aver prestato la sua voce come speaker e doppiatrice. Nel 2013 è tra i protagonisti della web serie Il bastardo innocente per la regia di Igor Maltagliati e della web serie Forse sono io 2, regia di Vincenzo Alfieri. Il 2013 la vede impegnata, inoltre, nelle riprese del film per il cinema Tonino, regia di Stefano Calvagna. In qualità di educatrice e insegnante di recitazione collabora con l’associazione Ali Onlus, gestendo laboratori teatrali per adolescenti all’interno del progetto di prevenzione e recupero giovanile Termini Underground e con l'associazione culturale Mask, con la quale conduce laboratori teatrali per bambini.
A seguito dei suoi studi sul cinema e le arti, intraprende un percorso artistico incentrato sulla convergenza di breakdance, videoarte e teatro: Nel 2011 scrive e dirige il corto teatrale fooDwork (finalista al festival Reading sul Fiume di Bologna) e Uscendo dal Cinema (selezione festival Corrispondenze di Roma). Successivamente esordisce col suo primo “lungometraggio teatrale”, L’Ombra (selezione Festival della creatività - Roma, 2013), realizza la performance Break To The Future (prod. Comma festival - Perugia, 2012) e ROM (Perepepè festival - Pesaro, 2013), scrive e dirige il cortometraggio Quarto (selezione Umbria Film Festival, 2012) e partecipa come scrittore ai progetti letterari collettivi Futuro Anteriore (2012) e Tifiamo Asteroide (2013, con il racconto “Sinergie”) promossi da Wu Ming.
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Laura Garofoli è attrice professionista ed educatrice, laureata nel 2012 in Scienze dell’Educazione e della formazione presso l’Università La Sapienza. Si diploma in recitazione nel 2005 presso l’Accademia Ribalte di Enzo Garinei per poi proseguire gli studi presso l’Accademia Corrado Pani. Perfeziona la sua formazione con Jurij Ferrini, Jean Paul Denizon e Luca Ronconi. Come attrice di teatro ha lavorato tra gli altri con Claudio Insegno,
Massimiliano Dau, Rosario Mastrota, Patrizio Cigliano, Alessandro Prete, Carlo Emilio Lerici, Nexus, Carlotta Piraino e nel 2012 è coprotagonista dello spettacolo Questo Amore di Roberto Cotroneo, per la regia di Matteo Tarasco, presentato in occasione del Festival dei 2Mondi di Spoleto.
Dal 2011 lavora stabilmente come attrice nelle produzioni del Teatro Ghione di Roma diretti da Selene Gandini e Alessandro Parise. In televisione ha lavorato come attrice nella fiction Terapia D’Urgenza e Boris 3, oltre ad aver prestato la sua voce come speaker e doppiatrice. Nel 2013 è tra i protagonisti della web serie Il bastardo innocente per la regia di Igor Maltagliati e della web serie Forse sono io 2, regia di Vincenzo Alfieri. Il 2013 la vede impegnata, inoltre, nelle riprese del film per il cinema Tonino, regia di Stefano Calvagna. In qualità di educatrice e insegnante di recitazione collabora con l’associazione Ali Onlus, gestendo laboratori teatrali per adolescenti all’interno del progetto di prevenzione e recupero giovanile Termini Underground e con l'associazione culturale Mask, con la quale conduce laboratori teatrali per bambini.
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