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Zenith e Nadir

Tropico del circo
Regia: Eugenio di Vito
Drammaturgia: Eugenio di Vito
Attori: Anton De Guglielmo, Valentina di Emidio, Giulio Venturini, Margherita Gasperini
Trailer: Link
Anno: 2019

“Zenith e Nadir” è uno spettacolo in cui, attraverso i corpi degli artisti e gli strumenti di circo, viene esplorato il mondo eccentrico: tutto quello che è fuori dal centro, dall'equilibrio frainteso per stasi.
La mancanza di equilibrio viene quindi vissuta come possibilità di cambiare, di giocare, di sperimentare forme di libertà creative e inaspettate.
La trasformazione delle relazioni e dei giochi condi visi tra gli interpreti vanno a comporre una drammaturgia onirica che ha il compito di narrare un universo diventato surreale, che non ha più un solo centro, che non trova quiete e che proprio per questo si può definire in equilibrio.
Ha la potenzialità di avvicinare i bambini e gli adulti al mondo del teatro fisico e del circo contemporaneo, grazie a un linguaggio artistico coinvolgente ed empatico. Racconta e fa riflettere su temi universali: l'incontro con l'altro, l'amicizia, la paura del diverso, la trasformazione della vita. Utilizza un
linguaggio fantastico, pieno di immagini oniriche, create grazie ai macchinari scenici e all'espressività di corpi danzanti e acrobatici. Questo linguaggio fantastico è di per sé trasversale, senza bisogno di entrare nella cronaca quotidiana arriva a toccare temi attuali e presenti.
Il concetto attorno a cui si è sviluppato il lavoro creativo è l'assenza di equilibrio. L’assenza di equilibrio che diventa libertà. Libertà di cadere, di sbagliare, di crescere, di muoversi all'interno di confini che diventano sempre più ampi e difficili da oltrepassare. Questa esplorazione mette in luce come lo strumento universale per affrontare i limiti, le regole e le difficoltà sia sempre il gioco.
Lo spazio scenico è uno spazio di margine, fatto di periferie, come lo è la Luna, o il pianeta del Piccolo Principe, ma anche come lo sono le teorie quantistiche e gli scritti di Ludwig Wittgenstein.
I corpi dei personaggi sono il mezzo attraverso il quale, queste periferie riescono a dialogare.
In maniera analoga, a partire dalle riflessioni fatte sulla relazione tra il linguaggio del circo, quello del teatro di strada e quello del teatro popolare (ovvero in relazione con/per il pubblico), affrontiamo le possibili linee di confine tra questi diversi generi, per capire quando/come/perché un genere scavalla nell'altro.
Il circo si mescola quindi con gli altri generi performativi: la danza prima di tutto, il teatro fisico in maschera, l'utilizzo di costumi e oggetti di scena vivi che azionano meccanismi, e trasformano il corpo degli interpreti e il loro movimento. Un circo fortemente contaminato dal desiderio di ricercare i propri confini e di superarli dichiarandolo, per diventare qualcosa d'altro, popolare e sofisticato allo stesso tempo.

Altri crediti: Musiche: Gabriele Campagnola
Scenografie: Fabio Pecchioli
Costumi: Maria Silvestri
Disegno Luci: Fabio Pecchioli

Produzione: Tropico del circo

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    Spazio scenico
    Spazio scenico minimo 10 x 8 due punti di aggancio aerei ad un altezza minima di 6,5 metri e
    un punto di ancoraggio al suo lo ; peso statico del carico da sospendere : 120Kg , l'attrezzo
    aereo non viene utilizzato in dinamica

    Impianto luci
    Dotazione luci ideale 18 pc , 10 sagomatori, 12 par;

    Impianto audio
    Service audio, DY, un punto corrente e un collegamento all'impianto audio in scena.

    Tempo montaggio
    Tempo minimo montaggio: 3 ore.
    Tempo minimo smontaggio: 2 ore.

    Referente tecnico
    Anton De Guglielmo
    La compagnia nasce all'interno di Bigup circo produce spettacoli di circo teatro popolari, orginiali e innovativi p er il teatro di strada, i tendoni, il palcoscenico e realizzando percorsi formativi che avvicinano il mondo del teatro a quello del circo contemporaneo e dell'arte di strada
    La compagnia nasce dall'incontro di Leonardo Varriale, della
    scuola Bigup Circo, ed Eugenio Di Vito della compagnia CanBagnato, con l'obiettivo di promuovere e supportare il circo
    contemporaneo a Roma realizzando una proposta circolare che comprendesse formazione, produzione e diffusione.
    Attualmente ha all'attivo tre percorsi formativi e la produzione di tre spettacoli: Backpack, slapstick comedy; Acrocuochi: cucina e adrenalina; Zenith e Nadir.