Generi: Prosa

Tags: donne, commedia, goldoni, ironia, eresia

Come il rosso per Tiziano, il blu per Kandinskij, o il giallo per Van Gog, per Carlo Goldoni il rosa è una chiave poetica, la cifra di una ispirazione. Goldoni è forse il primo autore della storia della letteratura mondiale che si è avventurato nella leggerezza dell’essere, sulle orme delle donne “non idealizzate” della sua vita. Ritraendole con grande lealtà, anche dove pensava di denunciare qualche loro condotta non irreprensibile, ha finito per edificare piccoli grandi monumenti alla loro forza vitale e alla loro “novità” sociale. Una devianza, una incrinatura rispetto al dominio dello spirito maschile; anzi, una parità più che conclamata sul piano psicologico, anche se ancora tutta da costruire su quello civile ed etico.

“...Che siamo la miglior cosa che abbia prodotto al mondo la bella madre natura”, dice Mirandolina al termine del suo sincero - e per gli uomini “pericoloso”- monologo. Lo spettacolo, oltre alla famosa “Locandiera”, inanella preziosi cammei di altre eroine goldoniane. Ad esse i titoli delle commedie hanno assegnato aggettivi che provenivano dalla grande ammirazione da parte di Goldoni: “di garbo, scaltra, onorata, buona, fortunata, puntigliosa, prudente, saggia, amorosa, brillante, sagace, di governo, forte...”. Ma ci sono pagine ricche di nuova umanità anche dove la donna è “gelosa, curiosa, vendicativa, infatuata, sola, indifferente, bizzarra, morbinosa, volubile...”.
Intorno a loro una galleria di maschere maschili tutte oggettivamente un po’ più immobili, meno alla ricerca di futuro, meno impegnate a realizzarsi e dunque meno creative e meno dialettiche. Probabilmente perché più comode di partenza. Situazione che troviamo ancora oggi, a quanto sembra...

Rosa Goldoni è una collezione di ritratti, ma non è per nulla un’antologia o un varietà. Le varie vicende si rispecchiano, si dissociano, si intrecciano e creano una sempre più percepibile logica di rimandi e riferimenti. Sotto di essi prende forma una grande domanda – relativa alla convivenza tra donna e uomo nel nostro tempo -, che alla fine si scioglie in uno spassoso e ironico “lieto fine”.
L’attualizzazione del linguaggio goldoniano, e in primo luogo della sua “arte di commedia”, è il punto di forza dello spettacolo, portato in scena da un gruppo di sole attrici che, nel loro trasformismo, trattano con lo stesso sguardo disincantato tanto le maschere maschili quanto quelle femminili. Il risultato è un inno alle donne molto intrigante e molto poco retorico, che lascia un retrogusto sorridente e stimolante insieme, continuamente sottolineato dalle citazioni musicali intonate dalle attrici, pescate dal repertorio pop contemporaneo.
Lo spettacolo ha anche una componente “eretica”. Invece che toglierle, a tutti, come voleva Goldoni, qui le maschere sono state messe, a tutti, anche ai personaggi che in origine non le avevano.
Che dire, a volte il miglior omaggio ad un autore è il tradimento, purché ci siano ragione e passione...

Produzione: Scuola Sperimentale dell'Attore - L'Arlecchino Errante

File scaricabili:
Scheda...Rosa.Goldoni.1.pdf