Generi: Prosa

Tags: Mamma, Matremo, Teatro, Tragedie, Lingua Napoletana

MAMMA piccole tragedie minimali

CHI SIAMO
Otto occhi che si riconoscono e si sono scelti. Parlano una lingua comune, vivono tutte le sfaccettature della vita, passano attraverso dolori, ma ne sono inconsapevoli.
Ed hanno diritto pure loro ai sogni. Sogni facili. Ma pur sempre sogni.

L’INCIPIT
L’idea di mettere in scena Mamma di Annibale Ruccello nasce da una forte e precisa esigenza: affrontare il femminile nella sua totalità fino ad arrivare alla sua forma più alta, la maternità con i sentimenti che questa comporta: frustrazioni, dolori e purissime forme d’amore.
La trama è facilissima nei fatti, incomprensibile nei motivi che la mandano avanti (e indietro).
I quattro personaggi del testo attraversano i loro lati oscuri ed accomunati dallo stesso nome di Maria, richiamano alla Madre per eccellenza, la Madonna.

NOTE DI REGIA
Il nostro Mamma: piccole tragedie minimali porta in scena quattro attrici, e non una soltanto, come il testo vorrebbe.
Le quattro donne si alternano sulla scena rispettando l’ordine dei monologhi, così come concepito dall’autore. Lo spazio scenico è essenziale, nero, percorso da un lungo tappeto rosso, che si srotola dal fondale al proscenio, fiume sanguigno che guida ogni madre verso l’altare sul quale consumerà il proprio dolore.
Una sedia. Vecchia, sfondata, a significare i numerosi patimenti. La sedia gestatoria della ritualità popolare nel Sud dell’Italia: le donne vi si siedono per chiedere alla Madonna - del Parto o di Piedigrotta - la grazia di rimanere incinta. Sedia che diventa cornice, palcoscenico, finestra, sfogo isterico di una madre alle prese con troppe creature.
L’essenzialità della scena fa sì che protagonista sia sempre il personaggio, che cerca di affermarsi, attraverso l’uso di quella potente e meravigliosa parola di cui Ruccello è maestro, strappando con forza uno spazio di vita nel quale poter finalmente vivere il proprio dolore, vegliata dall’immagine della Vergine che lentamente va componendosi sul fondo.

COLLABORAZIONI
Il progetto è frutto di un percorso pedagogico sviluppato all'interno della Scuola Elementare del Teatro.

La Scuola Elementare del Teatro è il laboratorio permanente di arti sceniche che il regista Davide Iodice dirige presso l’ex Asilo Filangieri di Napoli, con la collaborazione di Michele Vitolini, con l'intento di costituire un conservatorio popolare di arti sceniche, accessibile alle fasce più disagiate. Avviato nell’ottobre 2013, il progetto è promosso e finanziato dall’associazione Forgat onlus e sostenuto da l’Asilo comunità di lavoratori dello spettacolo. I cicli di formazione e ricerca sono aperti ad allievi appartenenti a fasce disagiate dal punto di vista economico e sociale e si pongono come laboratori attenti alla disabilità fisica e intellettiva.

Altri crediti: Scuola Elementare del Teatro
Forgat Onlus
L'Asilo
Sagome Nuove Conformazioni Teatrali

Produzione: Matremo Teatro