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QAMAR E BUDUR da Le mille e una notte
AnimaScenica Teatro (ex Compagnia Arts & Crafts)Regia: Irene Paoletti
Drammaturgia: Irene Paoletti
Attori: Elisa Bartoli, Irene Paoletti, Lorenzo Robino, Maciré Sylla, Valeria Petri
Trailer: Link
Anno: 2019
Generi: Teatroragazzi (6-100), Prosa
Tags: le mille e una notte, commedia dell'arte, fiaba, intercultura
TEATRO TOUT- PUBLIQUE. Spettacolo poetico e contemporaneo per tutte le età, dalle forti suggestioni visual, contaminato di linguaggi musicali, di corpi in movimento, poesia classica, ruvidezza e popolarità della commedia dell'arte. Una storia che parla di incontro tra culture, nato nel contesto dello scambio artistico della compagnia teatrale Arts & Crafts, in residenza presso il Teatro delle arti di Lastra a Signa (Fi), e il Teatro Popolare d'Arte che ha dato avvio al progetto grazie al sostegno istituzionale del Ministero per i beni e le attività culturali e la Regione Toscana.
L'opera da cui si attinge è LE MILLE E UNA NOTTE, punta di diamante della cultura popolare islamica nell'immaginario occidentale, scrigno di archetipi universali che appartengono all'intero genere umano.
Una fanciulla trova la salvezza nella narrazione di storie, aprendo una finestra su una dimensione fantastica e straordinaria, e al suo interno, come unica via di fuga alla morte, conduce nei menandri di un labirinto narrativo che serve a salvarsi invece che a perdersi.
Una fiaba, in cui la realtà si intreccia alla magia, dove la mente getta ponti con un orizzonte più ampio, un OLTRE spirituale e infinito che offre soluzioni, speranze, lieti finali, è perfetta per qualsiasi tipo di spettatore di qualunque età.
QAMAR e BUDUR è una storia d'amore, di distacchi generazionali, di diversità culturali, di viaggi e naufragi, di magia e di ricongiunzioni.
È un pretesto per parlare di queste stesse tematiche ai giorni nostri: il sogno infranto, la distanza, la sfida alla morte e all'amore con un incoraggiante finale trionfo della vita. TRAMA: un giovane principe persiano, Qamar e una principessa cinese, Budur, ricevono come imposizione istituzionale dalle loro rispettive famiglie l'obbligo di sposarsi. Si ribellano, ma vengono gettati in prigione. Due strani genietti si incontrano in queste drammatiche circostanze e sotto le direttive di una terribile maga diventano due straordinari “maestri invisibili” che guidano i due giovani nel loro bruciante viaggio di “iniziazione” all'amore e alla vita.
Il gruppo di artisti è eterogeneo: attori e danzatrici di diverse nazionalità, personaggi reali e personaggi magici, tutti insieme a raccontare ognuno la propria storia all'interno delle vicende dei due innamorati. Colonne sonore etniche, oniriche, senza luogo e senza tempo, ma anche classiche come l'immancabile capolavoro di Nikolaj Rimskij-Korsakov SHERAZADE.
Altri crediti: Finanziamento MIBAC e Regione Toscana 2018 per le Residenze Artistiche (produzione nata in Residenza Artistica 2018 presso il Teatro delle Arti di Lastra a Signa, Fi)
Produzione: Compagnia teatrale Arts & Crafts
File scaricabili:
Locandina.QAMAR.e.BUDUR.jpg
scheda_Qamar_e_Budur_link.(con.foto).pdf
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Direttrice artistica: Irene Paoletti
(attrice diplomata Accademia nazionale d'Arte drammatica Silvio D'Amico)
Semifinalista Concorso di Regia “FANTASIO 2016”
Compagnia teatrale nata nel 2010 a Grosseto, fondata da due attrici diplomate presso l'Accademia d'arte drammatica Silvio D'Amico di Roma (Irene Paoletti e Blu Lepore) e da una danzatrice di nazionalità svizzera (Isabella Tattarletti) è da subito impegnata nella produzione di spettacoli teatrali, realizzazione di eventi culturali e formazione teatrale.
I suoi primi spettacoli iniziano dalle radici del proprio territorio: A&C mette in scena le leggende della Maremma in un taglio poetico di teatro e danza contemporanei.
Realizza spettacoli “site-specific” che vivono nei siti storici, parchi naturali della zona, patrocinati e finanziati da vari Enti istituzionali del territorio.
L'obiettivo è “raccontarsi” attraverso la bellezza, ma allo stesso tempo la durezza della vita del mondo contadino della Maremma di inizio '900: le paure, la superstizione, la vita, la morte (produzioni: Qualcosa di bianco; Acqua di pietra, fonte di prodigi; Oro verde; Margherita Aldebaran, storia di una stella).
Questo binomio tra dramma e poesia-bellezza resta in tutte le produzioni il marchio di fabbrica degli spettacoli della compagnia.
Gli spettacoli prodotti sono numerosi e con gli anni iniziano a spostare l'attenzione sul tema della “memoria storica”, territoriale (spettacoli dentro le miniere sulla società minieraria degli anni '50: Santa Barbara Benedetta..!, per adulti; Accident'a quel giornaccio..!, per bambini), estendendo l'attenzione anche su tematiche di Teatro Civile nazionali e di attualità (Abissi clandestini. Tema degli sbarchi dei clandestini in Italia).
Nonostante la durezza e la drammaticità delle tematiche scelte, le regie (tutte annoverate a Irene Paoletti) non abbandonano mai il linguaggio poetico, che si alterna sia nei testi, tutti interamente originali, che nei movimenti (sempre presente la commistione con la danza contemporanea) al realismo e a una totale asciuttezza recitativa.
La musica ha un ruolo di spicco in tutte le produzioni: i brani sono in genere completamente originali, e anche quando non è così, la collaborazione con musicisti e compositori di qualità ha dato vita ad arrangiamenti interessanti e contemporanei anche di classici intramontabili.
Nello spettacolo Flores de tango, A&C ha dato rilievo particolare alla musica e alla danza, perché è concepito come spettacolo-concerto di tango classico e contemporaneo con una ricca cornice teatrale intorno.
Il 2014 nasce all'insegna di un nuovo genere, più impegnativo: la biografia storica.
A&C porta in scena infatti per la prima volta uno spettacolo sulla vita e le opere di Luciano Bianciardi, scrittore, giornalista, traduttore e letterato di fama internazionale nato e in parte vissuto a Grosseto (Il ribelle di Kansas City), che ancora una volta fa incontrare musica e teatro nella riscoperta dei magnifici testi dello scrittore grossetano.
Grazie alla produzione del 2014 dello spettacolo NORMA, storia lirica di un'anima libera (sul tema della commemorazione dei 70 anni dalla Resistenza italiana attraverso la rievocazione degli ultimi mesi di vita di Norma Parenti, staffetta partigiana Medaglia d'oro al valore militare), la compagnia Arts & Crafts avvia una nuova collaborazione con l'ente regionale Fondazione Toscana Spettacolo.
Otto attori in scena, ritmi suggestivi, rendono lo spettacolo di prosa uno strumento efficace per studenti e adulti per avvicinarsi a uno spaccato di vita storico della propria civiltà attraverso l'arte.
Alla fine del 2014 la compagnia Arts & Crafts debutta nel teatro con il genere del CIRCO-TEATRO per ragazzi, riuscendo a trasferire sul palco la poetica del corpo e della danza contemporanea in uno scenario stupefacente di comicità e sogno (LA FABBRICA DELLE PAROLE). Le produzioni di teatro-ragazzi proseguono nel 2015 con IL CIRCO INVENTATO e nel 2016 “PIRATI!”, interessante commistione tra teatro di attore e teatro di figura finalizzato alla sensibilizzazione alla
LETTURA CONDIVISA genitori – bambini.
Dalla sua nascita l'associazione Arts & Crafts eccelle nel territorio toscano per la sua decennale esperienza di formazione teatrale all'interno delle scuole di ogni ordine e grado. Coordina la Rassegna provinciale del teatro della Scuola Premio Città di Grosseto nell'ambito formativo e distribuisce tutti i migliori formatori teatrali tra i comprensori scolastici di tutta la provincia di Grosseto.
Attualmente la compagnia Arts & Crafts annovera nel suo gruppo la collaborazione con più di quindici artisti attori e attrici, musicisti e danzatrici.
(attrice diplomata Accademia nazionale d'Arte drammatica Silvio D'Amico)
Semifinalista Concorso di Regia “FANTASIO 2016”
Compagnia teatrale nata nel 2010 a Grosseto, fondata da due attrici diplomate presso l'Accademia d'arte drammatica Silvio D'Amico di Roma (Irene Paoletti e Blu Lepore) e da una danzatrice di nazionalità svizzera (Isabella Tattarletti) è da subito impegnata nella produzione di spettacoli teatrali, realizzazione di eventi culturali e formazione teatrale.
I suoi primi spettacoli iniziano dalle radici del proprio territorio: A&C mette in scena le leggende della Maremma in un taglio poetico di teatro e danza contemporanei.
Realizza spettacoli “site-specific” che vivono nei siti storici, parchi naturali della zona, patrocinati e finanziati da vari Enti istituzionali del territorio.
L'obiettivo è “raccontarsi” attraverso la bellezza, ma allo stesso tempo la durezza della vita del mondo contadino della Maremma di inizio '900: le paure, la superstizione, la vita, la morte (produzioni: Qualcosa di bianco; Acqua di pietra, fonte di prodigi; Oro verde; Margherita Aldebaran, storia di una stella).
Questo binomio tra dramma e poesia-bellezza resta in tutte le produzioni il marchio di fabbrica degli spettacoli della compagnia.
Gli spettacoli prodotti sono numerosi e con gli anni iniziano a spostare l'attenzione sul tema della “memoria storica”, territoriale (spettacoli dentro le miniere sulla società minieraria degli anni '50: Santa Barbara Benedetta..!, per adulti; Accident'a quel giornaccio..!, per bambini), estendendo l'attenzione anche su tematiche di Teatro Civile nazionali e di attualità (Abissi clandestini. Tema degli sbarchi dei clandestini in Italia).
Nonostante la durezza e la drammaticità delle tematiche scelte, le regie (tutte annoverate a Irene Paoletti) non abbandonano mai il linguaggio poetico, che si alterna sia nei testi, tutti interamente originali, che nei movimenti (sempre presente la commistione con la danza contemporanea) al realismo e a una totale asciuttezza recitativa.
La musica ha un ruolo di spicco in tutte le produzioni: i brani sono in genere completamente originali, e anche quando non è così, la collaborazione con musicisti e compositori di qualità ha dato vita ad arrangiamenti interessanti e contemporanei anche di classici intramontabili.
Nello spettacolo Flores de tango, A&C ha dato rilievo particolare alla musica e alla danza, perché è concepito come spettacolo-concerto di tango classico e contemporaneo con una ricca cornice teatrale intorno.
Il 2014 nasce all'insegna di un nuovo genere, più impegnativo: la biografia storica.
A&C porta in scena infatti per la prima volta uno spettacolo sulla vita e le opere di Luciano Bianciardi, scrittore, giornalista, traduttore e letterato di fama internazionale nato e in parte vissuto a Grosseto (Il ribelle di Kansas City), che ancora una volta fa incontrare musica e teatro nella riscoperta dei magnifici testi dello scrittore grossetano.
Grazie alla produzione del 2014 dello spettacolo NORMA, storia lirica di un'anima libera (sul tema della commemorazione dei 70 anni dalla Resistenza italiana attraverso la rievocazione degli ultimi mesi di vita di Norma Parenti, staffetta partigiana Medaglia d'oro al valore militare), la compagnia Arts & Crafts avvia una nuova collaborazione con l'ente regionale Fondazione Toscana Spettacolo.
Otto attori in scena, ritmi suggestivi, rendono lo spettacolo di prosa uno strumento efficace per studenti e adulti per avvicinarsi a uno spaccato di vita storico della propria civiltà attraverso l'arte.
Alla fine del 2014 la compagnia Arts & Crafts debutta nel teatro con il genere del CIRCO-TEATRO per ragazzi, riuscendo a trasferire sul palco la poetica del corpo e della danza contemporanea in uno scenario stupefacente di comicità e sogno (LA FABBRICA DELLE PAROLE). Le produzioni di teatro-ragazzi proseguono nel 2015 con IL CIRCO INVENTATO e nel 2016 “PIRATI!”, interessante commistione tra teatro di attore e teatro di figura finalizzato alla sensibilizzazione alla
LETTURA CONDIVISA genitori – bambini.
Dalla sua nascita l'associazione Arts & Crafts eccelle nel territorio toscano per la sua decennale esperienza di formazione teatrale all'interno delle scuole di ogni ordine e grado. Coordina la Rassegna provinciale del teatro della Scuola Premio Città di Grosseto nell'ambito formativo e distribuisce tutti i migliori formatori teatrali tra i comprensori scolastici di tutta la provincia di Grosseto.
Attualmente la compagnia Arts & Crafts annovera nel suo gruppo la collaborazione con più di quindici artisti attori e attrici, musicisti e danzatrici.
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