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Wake-up!
Marcella MeloniRegia: Maurizio Giordo
Drammaturgia: Marcella Meloni e Maurizio Giordo
Attori: Marcella Meloni
Trailer: Link
Anno: 2021
Adatto a: per tutti
Generi: Teatroragazzi (5-110), Performance
Tags: circo, teatro, visual comedy, femminilità, isolamento
WAKE-UP!
Wake-up! esorta al risveglio, al cambiamento e alla continua sfida dei propri limiti, all'interno di un percorso di crescita che porterà a guardare se stessi da una diversa prospettiva.
ROSA
Rosa è per eccellenza il colore della femminilità, ma è anche il nome della protagonista che vive all'interno di questa storia, una donna sola alla quale viene richiesto l'impossibile dalla società: essere sempre alla moda, profumata, felice, bella, perfetta e con una casa impeccabile.
Questa donna ci trasporterà nel suo mondo magico fatto di oggetti che si animano, borotalco, vestititi, tutù e personaggi frutto della sua immaginazione, che lei farà vivere per sentirsi meno sola.
La sua vita quotidiana e le sue proiezioni ci sveleranno la profonda isteria di questo personaggio, ossessionato dalla pulizia e dalla compulsiva ricerca della perfezione. La solitudine e le sue manie la porteranno ad impazzire.
Riuscirà Rosa a superare le paure, andare oltre gli stereotipi e finalmente accettarsi nelle sue imperfezioni?
LINGUAGGI ARTISTICI
L'artista integra le abilità personali (senso del ritmo, manipolazione d'oggetto, dissociazione) e le discipline circensi (verticali, giocoleria con palline e hula-hoop), al clown e al teatro fisico, creando uno stile espressivo autentico e contemporaneo, all'interno di una drammaturgia che affronta i temi della solitudine, degli stereotipi femminili e dell'accettazione di sé.
Il lavoro esplora inoltre le possibilità fornite dall'utilizzo del suono e dalla voce. Sarà Rosa stessa che, con vocalizzi e grammelot, darà vita ai personaggi-oggetto frutto della sua follia, all'interno di uno spettacolo che, grazie ad linguaggio unico ed universale e una doppia chiave di lettura, sarà adatto a tutti adulti e bambini e ad un pubblico di tutte le nazionalità, poiché senza testo.
Lo spettacolo, a tratti fiabesco, non smette mai di sorprendere il pubblico tra oggetti che si animano, bolle di sapone, acqua, borotalco ed elementi sempre nuovi, con tratti di magie nouvelle, teatro di figura e visual comedy.
La forza motrice dello spettacolo è la metamorfosi di tutto quello che si trova in scena e dello stato d'animo del personaggio, in continuo contrasto tra realtà e follia, che arriva a trasformare il banale quotidiano, in esperienza interiore e surreale.
Altri crediti: S'ala spazio per artisti
Gurdulù Teatro
Officine Peregrine
Moviment'arti
Produzione: Sardegna Magica (Maimè circo-teatro)
File scaricabili:
DOSSIER.ARTISTICO...WAKE.UP!.pdf
SCHEDA.TECNICA...WAKE.UP.pdf
biografia.artista.e.regista.pdf
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MARCELLA MELONI - performer circo teatro, in arte Maimè
Già da bambina apprende il senso musicale e del ritmo attraverso lo studio di canto, congas, djembè e pianoforte. Durante adolescenza si avvicina all'arte della giocoleria come autodidatta e realizza le sue prime performance. Trasferitasi a Pescara per frequentare il corso di Laurea in lingue e letterature straniere, continua i suoi studi sulle percussioni africane nella scuola dell'Associazione Culturale Baobab con il maestro Matar Mbaye e si esibisce con le sue prime performance clown assieme alla compagnia teatrale dei “Mastri Clown”.
Nel 2010 si trasferisce a Roma e si iscrive al corso di laurea magistrale. In questa città frequenta due anni di corso teatrale “Ecole de clown”, percorso che, con 18 laboratori intensivi della durata di un weekend, si rivolge allo studio della figura del clown, presso l'Accademia Internazionale di Teatro a Roma, con il maestro Emmanuel Gallot-Lavallèe.
All'età di 25 anni inizia la sua formazione professionale di circo contemporaneo a Roma presso il Teatro Tendastrisce con il corso annuale di formazione professionale “CircoArt”, organizzato da Studionet Srl, accreditato presso la Regione Lazio; Associazione SIACC - Scuola Italiana delle Arti del Circo Contemporaneo, Università di Tor Vergata.
Durante questo periodo si avvicina alle diverse discipline circensi (acrobatica, giocoleria, acrobatica aerea, equilibrismo, clown e maschera neutra, danza contact), sotto la direzione artistica di Valeria Campo.
Nel 2012 frequenta il biennio formativo professionale della Flic Scuola di Circo di Torino, specializzandosi in prese acrobatiche di coppia e approfondendo allo stesso tempo le altre discipline previste dal corso di studi: danza contemporanea, danza classica, portés acrobatico, verticalismo, attore di circo e metodi di creazione artistica, sotto la direzione artistica di Roberto Magro e Francesco Sgrò.
Nel frattempo completa la sua laurea magistrale presso l'Università di Tor Vergata in Progettazione e gestione dei sistemi turistici, con tesi di laurea dal titolo: "Artisti di strada come risorsa del territorio.
Dal 2014 prosegue la sua formazione in maniera autonoma frequentando corsi e seminari di danza, clown, acrobatica, acro-danza con artisti riconosciuti a livello internazionale (Peter Jasko, Roberto Olivan, Giorgio Rossi, Piergiorgio Milano, Fabio Nicolini, Edward Tamayo, Francesco Sgrò, Erica Bettin, Francisco Cordoba Azuela - per la danza; Gabriel Chamè Buendia, Marcelo Katz, Philippe Gaulier, Avner The Eccentric, Ale Risorio- per il clown; Jhonny Torres, Compagnia Capas, Psirc - per l'acro-portés).
Nel 2014 forma assieme al performer Enrico Formaggi, il duo comico-acrobatico Tandem Flop, il quale si occupa di spettacoli di circo contemporaneo e arte di strada con un'originale ricerca artistica, che unisce la disciplina circense del mano a mano, alla danza e al clown. Il duo realizza la performance “Teletrasporto!” che arriverà in finale al
concorso Pitch Contest, portato avanti da Sardegna Teatro nel 2016, a favore degli artisti sardi emergenti. La compagnia ha inoltre prodotto due spettacoli di strada: "In un sol boccone" (2012/2013) e "A ruota libera!" (dal 2014), spettacolo comico di acrobatica, giocoleria, rock and roll e clown, che è stato presentato in diversi festival e manifestazioni di rilievo (tra cui Lonato Festival, Fantasy, Dinamico Festival, Ibla Buskers, Sa Ruga, Gallura Buskers Festival, Restate a Marostica, Pisa Busker Festival). Tandem Flop si occupa anche di formazione circense conducendo dal 2014 laboratori formativi per ragazzi e adulti in Sardegna, Piemonte, Emilia Romagna e Toscana.
Dal 2014 l'artista partecipa individualmente come performer a diverse produzioni e spettacoli, tra cui:
Maggio 2014: presso la Central del Circ di Barcellona, come cantante nello spettacolo “En Ebullicio”, diretto da Matias Marre, Spela Vobeb e Sol Velazquez (Atempo Circ), Ana Perez, NadNat e Oyebliik Alene.
Giugno 2014: come figurante nello spettacolo “Giudizio, Possibilità, Essere”, regia di Romeo Castellucci, per il festival delle Colline Torinesi.
Settembre-dicembre 2015: come acrobata per la prima fase della creazione dello spettacolo 193 Problemi della Compagnia di circo contemporaneo Laden Classe (2015).
Dicembre 2017: come agile di mano a mano all'interno dello spettacolo della compagnia Cia Mudances “Back Abac”, diretto dalla coreografa Angels Margarit in coproduzione con il teatro Mercat de les Flor (Barcellona).
Ottobre 2019: come acrobata per l'opera lirica “I pagliacci” di Ruggero Leoncavallo, con la regia di Paolo Gavezzani e Piero Maranghi, produzione Ente Concerti Maria Lisa de Carolis, presso il Teatro Comunale di Sassari.
Dal 2018 prosegue la sua ricerca artistica personale unendo il movimento performativo alla giocoleria e alla physical comedy.
Lavora come artista di teatro e di circo e organizzazione di eventi con la ditta individuale Sardegna Magica.
Nel Luglio 2021 debutta con il suo spettacolo in solo “Wake-up!”, spettacolo di circo-teatro, con la regia di Maurizio Giordo.
Già da bambina apprende il senso musicale e del ritmo attraverso lo studio di canto, congas, djembè e pianoforte. Durante adolescenza si avvicina all'arte della giocoleria come autodidatta e realizza le sue prime performance. Trasferitasi a Pescara per frequentare il corso di Laurea in lingue e letterature straniere, continua i suoi studi sulle percussioni africane nella scuola dell'Associazione Culturale Baobab con il maestro Matar Mbaye e si esibisce con le sue prime performance clown assieme alla compagnia teatrale dei “Mastri Clown”.
Nel 2010 si trasferisce a Roma e si iscrive al corso di laurea magistrale. In questa città frequenta due anni di corso teatrale “Ecole de clown”, percorso che, con 18 laboratori intensivi della durata di un weekend, si rivolge allo studio della figura del clown, presso l'Accademia Internazionale di Teatro a Roma, con il maestro Emmanuel Gallot-Lavallèe.
All'età di 25 anni inizia la sua formazione professionale di circo contemporaneo a Roma presso il Teatro Tendastrisce con il corso annuale di formazione professionale “CircoArt”, organizzato da Studionet Srl, accreditato presso la Regione Lazio; Associazione SIACC - Scuola Italiana delle Arti del Circo Contemporaneo, Università di Tor Vergata.
Durante questo periodo si avvicina alle diverse discipline circensi (acrobatica, giocoleria, acrobatica aerea, equilibrismo, clown e maschera neutra, danza contact), sotto la direzione artistica di Valeria Campo.
Nel 2012 frequenta il biennio formativo professionale della Flic Scuola di Circo di Torino, specializzandosi in prese acrobatiche di coppia e approfondendo allo stesso tempo le altre discipline previste dal corso di studi: danza contemporanea, danza classica, portés acrobatico, verticalismo, attore di circo e metodi di creazione artistica, sotto la direzione artistica di Roberto Magro e Francesco Sgrò.
Nel frattempo completa la sua laurea magistrale presso l'Università di Tor Vergata in Progettazione e gestione dei sistemi turistici, con tesi di laurea dal titolo: "Artisti di strada come risorsa del territorio.
Dal 2014 prosegue la sua formazione in maniera autonoma frequentando corsi e seminari di danza, clown, acrobatica, acro-danza con artisti riconosciuti a livello internazionale (Peter Jasko, Roberto Olivan, Giorgio Rossi, Piergiorgio Milano, Fabio Nicolini, Edward Tamayo, Francesco Sgrò, Erica Bettin, Francisco Cordoba Azuela - per la danza; Gabriel Chamè Buendia, Marcelo Katz, Philippe Gaulier, Avner The Eccentric, Ale Risorio- per il clown; Jhonny Torres, Compagnia Capas, Psirc - per l'acro-portés).
Nel 2014 forma assieme al performer Enrico Formaggi, il duo comico-acrobatico Tandem Flop, il quale si occupa di spettacoli di circo contemporaneo e arte di strada con un'originale ricerca artistica, che unisce la disciplina circense del mano a mano, alla danza e al clown. Il duo realizza la performance “Teletrasporto!” che arriverà in finale al
concorso Pitch Contest, portato avanti da Sardegna Teatro nel 2016, a favore degli artisti sardi emergenti. La compagnia ha inoltre prodotto due spettacoli di strada: "In un sol boccone" (2012/2013) e "A ruota libera!" (dal 2014), spettacolo comico di acrobatica, giocoleria, rock and roll e clown, che è stato presentato in diversi festival e manifestazioni di rilievo (tra cui Lonato Festival, Fantasy, Dinamico Festival, Ibla Buskers, Sa Ruga, Gallura Buskers Festival, Restate a Marostica, Pisa Busker Festival). Tandem Flop si occupa anche di formazione circense conducendo dal 2014 laboratori formativi per ragazzi e adulti in Sardegna, Piemonte, Emilia Romagna e Toscana.
Dal 2014 l'artista partecipa individualmente come performer a diverse produzioni e spettacoli, tra cui:
Maggio 2014: presso la Central del Circ di Barcellona, come cantante nello spettacolo “En Ebullicio”, diretto da Matias Marre, Spela Vobeb e Sol Velazquez (Atempo Circ), Ana Perez, NadNat e Oyebliik Alene.
Giugno 2014: come figurante nello spettacolo “Giudizio, Possibilità, Essere”, regia di Romeo Castellucci, per il festival delle Colline Torinesi.
Settembre-dicembre 2015: come acrobata per la prima fase della creazione dello spettacolo 193 Problemi della Compagnia di circo contemporaneo Laden Classe (2015).
Dicembre 2017: come agile di mano a mano all'interno dello spettacolo della compagnia Cia Mudances “Back Abac”, diretto dalla coreografa Angels Margarit in coproduzione con il teatro Mercat de les Flor (Barcellona).
Ottobre 2019: come acrobata per l'opera lirica “I pagliacci” di Ruggero Leoncavallo, con la regia di Paolo Gavezzani e Piero Maranghi, produzione Ente Concerti Maria Lisa de Carolis, presso il Teatro Comunale di Sassari.
Dal 2018 prosegue la sua ricerca artistica personale unendo il movimento performativo alla giocoleria e alla physical comedy.
Lavora come artista di teatro e di circo e organizzazione di eventi con la ditta individuale Sardegna Magica.
Nel Luglio 2021 debutta con il suo spettacolo in solo “Wake-up!”, spettacolo di circo-teatro, con la regia di Maurizio Giordo.
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